400多年前，经济繁荣的荷兰诞生了一批伟大的画家，维米尔就是其中一位，他以高潮的写实技巧和唯美的表现手法在当时俘获了一大批粉丝的心，订单络绎不绝，价格高涨，依靠这些不菲的收入，维米尔过上了奢华的生活。
400多年前，经济繁荣的荷兰诞生了一批伟大的画家，维米尔就是其中一位，他以高潮的写实技巧和唯美的表现手法在当时俘获了一大批粉丝的心，订单络绎不绝，价格高涨，依靠这些不菲的收入，维米尔过上了奢华的生活。
维米尔的代表作《戴珍珠耳环的少女》影响力巨大，号称“北方的蒙娜丽莎”，这幅不落窠臼的肖像作品有别于当时大部分画家的表现手法，而匠心别具的选择了少女侧颜回目的瞬间，给人一种“犹抱琵琶半遮面”的朦胧之美。这幅作品奠定了维米尔在美术史上的地位。
时至今日，有科学家指出，维米尔之所以能超越同时代所有画家的秘密不在于他绘画功力有多强，而是因为他借助了“投影技术”，照葫芦画瓢，将一幅幅“描红”作品变成了油画，这究竟是怎么一回事呢？
16世纪的欧洲，光学技术有了初步的发展，高质量的镜片和反射镜已得到了广泛应用，科学家都在实验一种能投影成像的方法，就如我们今天所看到的照相机，就是这一技术的集大成者。
那时的荷兰作为欧洲最开放的地区之一，很容易就能受到这些新技术的影响，维米尔曾亲自参与光学实验，他发现如果运用光线和镜片将实际的景象投放到画布上，将大大降低绘画的难度，画家只要拿笔在画布上顺着描就可以了，这一原理就是众所周知的“小孔成像”。
听上去容易做起来难，当时的“小孔成像”还停留在理论阶段，实际应用仍是一片空白。画家在实际操作过程中遇到的最大问题有两个：一、如何保证投射的物像刚好符合画布的大小？这需要不断的实验调整距离，才能得到完美的效果；二、那时投射的光源完全依赖自然光，油画作品绘制周期很长，怎么能保证每天的光线强度都是一致的？这将直接影响绘画的效果。
维米尔没有因为这些困难停下脚步，他通过自己不断的努力实验，算出了实际物体投放到画布上完美大小的正确距离，并且借用了“黑箱原理”，将自己的画室营造成一个巨大的暗室，只有画布上的投像是明亮的，通过强烈的明暗对比，弱化了光线强度的干扰。
所以，我们在维米尔画布上看到的是一张虚拟的“照片”，他本人则在上面铺垫油彩。
有位叫提姆的外国技术宅无意间在与艺术家朋友聚会时听到了关于维米尔使用了“相机”的结论，但只是怀疑，没人验证过。这位艺术家问提姆能不能通过科学验证？
提姆是一名摄影爱好者，一口答应了朋友的请求。可万万没想到的是为了验证这个结论，他花去了整整11年的时间。
首先，提姆走访了世界各大美术馆去观摩维米尔的作品，作为一名摄影爱好者的直觉告诉他：这些名作的确太像柯达相机拍出来的照片了。同时在维米尔的故居，细心的提姆发现，维米尔画作中绝大部分的场景都发生在自己的家里，因为只有在私密的场所作画，才不会暴露自己的秘密。
在了解上面的情况后，提姆选择了维米尔的名作《钢琴课》作为自己临摹的对象。
《钢琴课》的场景就发生在维米尔的家里，为此提姆决定在自己家里重现当时的场景，这是一项浩大的工程，一切都要按照维米尔故居1:1的比例重建。幸亏提姆自己懂得如何运用3D建模技术，从门到窗户，地板，地毯，一件件还原，共花去了213天时间。
对此提姆疲惫地评价道：“这是我这辈子做过最难的事情，但愿自己的努力没有白费。”
提姆还希望能观摩英国白金汉宫的原作，这一要求被英国王室驳回，可不知道什么原因又被允许观摩半小时：不准拍照，不准逗留。
在原作面前，提姆感叹道：“这画是真令惊人惊奇。它跟我想的不同，看来复制品完全没有适当处理。它的颜色更柔弱，整体有一种蓝色调。
但令人震惊的是细节的数量。我戴上双筒放大镜凝视钢琴那里的装饰，可以看到每一笔触；波斯地毯，你可以看到每一个结。”
第98天，开始画裙子上的花纹，光是裙子上密密麻麻的白点就耗去了他一个月的时间！
作为一名油画的门外汉，提姆花去了整整一年时间完成了对《钢琴课》“拍摄”。验证了“小孔成像”原理完全可以运用到油画创作中来。
提姆在绘制钢琴时发现自己沿着投射图案居然将钢琴原本比直的一边画出了细微的弧度，这都是光影折射所致，产生了细微的变形，而挂在白金汉宫中的原作也是如此！
同时，另一位研究者斯特德曼在实地考察维米尔故居后列举了6幅作品，他用几何分析出了暗箱中镜头的位置在那，计算出在维梅尔的后墙投影的大小，并比较出相应画作的大小。所有六副画，竟然完全符合这个猜想！
在《戴红帽子的女子》中，人们发现，女子衣服上的狮子图案非常模糊，这是在投射时失焦所致，如果维米尔是看模特画出来的话，人的眼睛是会随着焦点转移自动聚焦的，不可能会犯这种错误。
维米尔赖以成名的绝技之一对光线细致的描绘，在他的作品中屡见不鲜，现代科学研究表明：他画中有些光线的变化是人肉眼无法区分的，他之所以能细致的描绘出来，肯定是借助了光学仪器。
要知道当时全荷兰最好的画家都区别不了前面上光影的变化，而维米尔却“超人般”轻松画了出来。
光影的秘密在维米尔的画中静静沉睡了400年，研究人员将这些秘密挖掘出来不是要证明他欺骗了大众，科学与艺术本来就该紧密的结合在一起。
历史上这样的例子屡见不鲜。比如印象派，他们就是借鉴了当时光学研究最新的理论成果，才能在画面中呈现惊人的效果；后来的装置艺术更是如此，几乎每一件作品都是科技进步的产物；近些年，灯光装置作品在国际上大放异彩，如果没有科技，根本造不出如此绚烂的意境。
艺术是想象力的科学，科学是严谨的艺术，二者的结合才能诞生伟大的作品！（陶康远）
